洪耀个人简历

欧盟议会中心欧洲宫艺术家洪耀发言

　　洪耀原名洪耀华，1939年生，1958年中南美专附中毕业，1962年广州美院国画系毕业，曾任教于湖北美术学院。洪耀受鲁班弹线的启发，创建了观念“洪耀弹线”。

　　水墨弹线是极简观念作品，唯一元素是墨，没有墨分五色的审美经典，更没有浓淡干湿的传统魅力，把“十八描”的中国精神转换为当代艺术表现“十九描”。

　　“洪耀弹线”创造了一种新的形式美感，是一种过去不曾感知过的形式趣味，这种形式趣味，不仅与传统拉开了距离，也与西方现代的所有探索相区别，并由此构成了特有的语汇和抽象的图式结构，全然是一种霸气而张扬的大工业文明的视觉气象。

对洪耀先生及其艺术的思考

徐静

艺术家洪耀北京民生美术馆《中国新水墨作品展1978-2018》

参展作品

　　第一次看洪耀先生的作品，就觉得非常当代，具有视觉冲击力，如非亲身接触，很难想象这出自一位从****时代过来的艺术家之手。他的艺术非常简洁、纯粹，但要读懂他的艺术其实不容易。除了学习一些相关解读外，我认为，还要把他看做大时代中一个非常独特的个体去进行考察。

　　洪耀弹线之起源有二，一为受中国古代营造中，木工先祖鲁班发明的墨斗“弹线”激发的灵感，二为洪耀先生儿时所见“弹棉花机”所弹出的韵律。这一点，在艺术家本人和评论家们的论述中已被反复地强调，但确实很重要，因为来源揭示了弹线源自传统及童年记忆，这说明弹线，一，与新中国十七年的美术教育不存在明显的因果关系；二，并非受西方外来思潮影响的结果，而是一种自发的“原创”。

在有1400年历史的大教堂外展示弹线

　　“线”是东方艺术的灵魂所在，这与汉字的书写传统不无关系。线的本身具有生命力，不仅是造型要素，更是气韵和哲思的表达。美术革命以来，中国画为了贴合政治宣传，追求“写实主义”，其实令中国传统艺术精神中的“天人合一”消失殆尽。洪耀“弹线”，是线的艺术，突破传统“十八描”，创造了“第十九描”，它并不是脱离传统精神的无根事物，相反是传统精神的延续。正如郭丽华用量子力学解释弹线，认为弹线是一种“波动”，一切由振动而生，连接了天地宇宙大观，这反而更贴近中国传统艺术的最高境界。

1977年《五角星》宣纸水墨48cm×68cm

　　但弹线不同于“十八描”，弹线脱离了“描”，将思想从笔墨之间的程式中解放出来，是“对经典画法的解构”，是对中国传统水墨画的一种颠覆。洪耀发明了弹线机，这种观念性抽象画的媒介是一种机械，随着弹线机的进阶，它与工业时代的文明产生了更为密切的关系，使得这种艺术产生一种“偶然性”和“纯粹性”，这是摆脱模仿自然，走向内心表达的当代艺术精神的标志。在信息时代的今天，是否可以大胆设想一下，洪耀“弹线”在将来可能会与AI（人工智能）也发生一种奇妙的联系？

　　七十年代末，美术界的新生事物是对于**美术的一种反拨，但这种思潮直到1979年才渐成气候。后**时期，更多艺术家对**的创作还停留在按照官方宣传口径选择新艺术题材的阶段，但此时洪耀先生却已经清醒地认识到要变革的不仅是题材，更是艺术手段本身。由于他学院出身的背景，以及在主流题材的创作上亦取得很好成就的资历来说，他的这种“变革意识”尤其显得珍贵。可谓走在时代之先。一位由体制培养出来的画家，选择“出走”并与体制决裂，这除了他本人坚毅的勇气之外，可能更多是一种发轫于内心的“艺术本能”所驱动的。在欣赏这样一位画家的同时，如果能从他与时代的关系，他与体制的关系，他与同代人的关系这样角度进行研究，必然会成为当代艺术史上一个有代表性的案例。

　　洪耀先生的弹线有着不断扩展和开拓的趋势，他不仅在宣纸上弹，还有其他媒材，诸如其他美术作品、摄影作品等，还与更多的艺术符号勾连在一起，形式逐渐被淡化，“观念”越发被强化。因此他的“弹线”，不仅具有形式本身所具有的冲击力和美感，同时也建构出一种“符号”，传达出他对当代诸多事物的一种理性的批判态度。我认为，正是批判的精神使他的艺术更具价值。

雅昌官网洪耀弹线作品选

　　来源：洪耀弹线工作室