作者：萧琼瑞

中国台湾美术史研究者、成大历史系所名誉教授、台南市文化局首任局长

萧琼瑞教授，中国台湾美术史研究者，对中国台湾美术史整体架构的建立，颇具贡献，尤擅于课题的开发，重要著作有《五月与东方》、《岛民．风俗．画》、《台湾美术史纲》、《图说台湾美术史》、《战后台湾美术史》、《台湾近代雕塑史》…..等；也是《陈澄波全集》、《杨英风全集》的总主编。作为台湾重要的美术史研究者，萧教授向来以严谨的史实考证、优美的文笔，和敏锐的图像解读能力而知名学界；同时在文化行政、公共艺术、博物馆学，及古物鉴定等方面，均具声名。

在专业的学术研究之外，萧教授也是国内艺坛的名讲，他对台湾艺术家的作品，总能以深入浅出、风趣幽默的方式，引领听众进入艺术创作的深层境界，备受欢迎。

艺术家洪耀

1977年之后的洪耀，放下长期西方「学院」教育体制下形成的重视「实体」再现的思维与技法，重拾并开发出一种新的「弹线」艺术，不论在个人创作的表现上，或在整体美术史的发展上，都具有特殊的革命意义。

媒材革命：油与水

好友朱德群，他稀释的油彩，竟有齐白石大写意、水墨画线条在宣纸上晕开的效果。

像洪耀，也是用画布油彩，产生宣纸水拓的中国画效果。二人都证明：油彩也可画出中国风的现代画。

朱德群、洪耀，或许都不是我说的：有意要画『现代中国画』的素养；但中国文化的潜在要素，使他们自自然然地流露了此一东方文化的质量。」

如今看洪耀水印式的油彩画，你也会深切地体会山水的本质、修养、性格等文化背景，无形中都会影响这些天才型的艺术家。

将色彩引入水墨绘画创作中，是近代中国画改革的重要课题之一，创立国立艺术院（后改杭州艺专）的林风眠（1900-1991），正是在这个课题上有过成果与贡献的杰出创作者；洪耀的弹线艺术，以油彩为媒材，但大量的墨黑及搭配的鲜明色彩，也都相当程度地吸纳并转换了时代的风格；但更重要的是：去除了政治的牵绊、迎合，回到艺术家纯然的本色，呈现了艺术纯粹的本质。

不过，朱德群、洪耀等抽象油彩的山水，不是固定了的、盲目的传统山水，而是有呼吸、有生命、独特的新兴山水画。这样的油画，对西方人是新奇的，对东方人是新兴的。不知不觉中朱德群、洪耀都响应了这历史的呼唤，把东方人怎样介入这不知何处去的纷乱的世界美术，作了明确的宣示。